北京人民艺术剧院话剧《日出》

《日出》是曹禺的代表作之一，其中对于人物复杂的刻画，对于时代的深刻揭露和对于人的悲悯，使其成为不朽的经典。北京人艺历史上，曾有过四版对《日出》的演绎。此次新排版《日出》由冯远征导演、首演于2021年，该剧从曹禺先生八万多字的原剧本中，再度进行挖掘，突出重点角色的解读，全新的舞台探索、传统与现代的对话，为这部诞生于八十多年前的经典赋予了新的生命。“新鲜的不只是舞台上的形式，更多体现在内容上。我们力争忠实原著、挖掘原著，再进行现代感的表达，让年轻一代观众更容易有共鸣。”导演冯远征表示，将剧中人物赋予当下人的情感，突出作品与当下观众的交流，是这一版《日出》的创作目标。

不同于传统该剧的叙事结构，新版《日出》的开头由方达生首先上场，以“寻找”作为线索，以他的视角来演绎这个故事。同时从原剧本中去寻找线索，强化部分人物的表达，也是这一版《日出》的全新之处。剧中无论是对“黄省三”疯的展现，还是对压死陈白露的“最后一根稻草”的诠释，都代表了主创对于这部作品的理解。

舞台上则运用数字影像技术，以光影变化将前后两个表演区同时展示给观众，让不同时空的人物在舞台同场交汇，充分展现人物的心路历程，呈现出多时空、多维度的舞台表达。观众既能看见充满象征的游动的金鱼，氤氲的雾气凝结成的水滴，会呼吸的光影墙等现代感十足的形式；也能看到在摄影机的投射下，不同空间产生的画面实时投映，使人一改对故事的传统印象。

此次新版《日出》全部启用青年演员，经过几轮演出，让他们今年对角色的把握更加深沉和丰富。导演冯远征表示，这一轮的演出，所有演员都有提升。进入到新一轮的创作中，导演也为演员提出了新的要求，除了在排练之前就重看剧本，去重新发现和挖掘经典剧作中的深意，同时更要在排练过程中去“真听、真看、真感受”，在舞台上向观众传递出思想。观众也将在舞台上看见曾经熟悉的人物被赋予新生命，从而开启一次全新的戏剧体验。